Sasha Mashin | HAPPY RUN • Reference Master Tape Copy• + CD
Il nuovo e primo album italiano di Sasha Mashin, intitolato “Happy Run”, vede la partecipazione di due straordinari artisti, il sassofonista Rosario Giuliani e il contrabbassista Makar Novikov.
Mashin, batterista russo, ha scelto l'Italia e Roma come luogo di residenza negli ultimi due anni dopo l'inizio del conflitto che ha coinvolto il suo Paese d'origine.
Sasha Mashin viveva a Mosca, dove aveva un ruolo di primo piano nella scena culturale e musicale della città. C'erano due attività in particolare che occupavano gran parte del suo tempo: "Sasha Mashin Happy Lab", che si svolgeva una volta alla settimana nel principale jazz club di Mosca, e "Sasha Mashin Happy Run", dove gli amici si riunivano per correre 10 chilometri e chiacchierare. una volta a settimana.
L'idea alla base del laboratorio musicale era quella di abbattere la barriera tra pubblico e palco, favorendo la comunicazione informale, i concerti e lo scambio di idee. In breve tempo il laboratorio è diventato un appuntamento fisso per ascoltare ottima musica e un luogo di incontro per creativi che condividevano idee e avviavano nuovi progetti. Allo stesso modo, l'evento sportivo amatoriale è diventato popolare, con molti partecipanti uguali a quelli dell'"Happy Lab". Le regole erano semplici: finché corri puoi imparare quello che vuoi, non solo dall'ideatore dell'evento, Mashin stesso, ma anche da tutti i musicisti o le persone coinvolte nella corsa di 10 chilometri, che provenivano da contesti professionali diversi.
Lo scoppio della guerra ha cambiato profondamente le dinamiche, non solo su scala internazionale ma anche, e soprattutto, nella vita dei singoli individui.
Sasha Mashin ha continuato a "correre", non solo metaforicamente. Arrivato in Italia come rifugiato politico, ha trovato nuovi amici, musicisti eccezionali che lo hanno accolto sia come persona che come artista. Oggi il batterista russo sente di poter chiamare Roma la sua “casa” e gli amici ritrovati e nuovi “la sua famiglia”. "Ho la sensazione di aver finalmente finito la mia corsa", spiega Sasha Mashin nelle note di copertina del suo album, "per la prima volta da molto tempo, mi sento veramente felice. Mentre un tempo l'idea dell'emigrazione mi riempiva di terrore esistenziale, Non mi sento nemmeno come se mi fossi allontanato da casa. Gli italiani sono così aperti, amichevoli e solidali che mi sembra di aver completato una maratona e di aver raggiunto il traguardo. Sono a casa."
I brani dell'album "Happy Run" sono composti dallo stesso Sasha Mashin. "Country of Obscurantism" suggerisce che non deve necessariamente essere bello, il che aiuta l'artista a condividerlo con un cuore più leggero. "Prometto che continuerò con i miei tentativi e forse un giorno scriverò qualcosa di più bello con un sottotono più gioioso." L'album include la bellissima composizione "Yellow Blues" di Makar Novikov, la magnifica "Suite et Poursuite" in tre parti di Rosario Giuliani, la ballata "Darn That Dream" di Jimmy Van Heusen e persino un pezzo da "The Rite of Spring " del compositore più amato dall'artista, Igor Stravinsky ("Introduzione, Les Augures printaniers"), combinato con la composizione di Victor Lewis "Hey, It's Me You Are Talkin' To" (musica che l'artista è convinto sia stata ispirata dallo stesso Stravinsky).
"Una delle esperienze più belle legate alla corsa", dice Sasha, "è la capacità di pensare e pianificare mentre si corre. In questi momenti, la chimica del cervello cambia in modo significativo, producendo più serotonina e dopamina, e puoi pensare in modo più chiaro e preciso . Attraverso la corsa regolare, ho capito una cosa importante: non puoi scappare da te stesso. Ma puoi scappare dall'oscurità, sia dentro che fuori di te. La corsa è uno sport intelligente. Corri felice!"
"Happy Run" è un album che non parla solo di musica ma racconta anche una storia. È una "corsa" metaforica che ha permesso all'artista di allontanarsi dall'oscurità di un passato difficile e lo ha portato in Italia per una nuova vita, nella sua nuova casa!
REFERENCE MASTER TAPE COPY
Come disse Mike Spitz di ATR Services: "Una volta ascoltato il nastro, non si può tornare indietro!"
Il nastro analogico offre l'opportunità ottimale di produrre master ad alta definizione dal suono eccezionale. Venivano utilizzate per registrare album famosi che hanno fatto la storia della discografia mondiale, in quanto questo tipo di tecnologia introduce artefatti e distorsioni che risultano piacevoli ed esaltano la musica.
Una registrazione su nastro analogica professionale aggiunge la giusta quantità di punch, calore, sfocatura e arrotondamento.
"Con il nastro reel-to-reel, la gamma del suono e il senso di ampiezza e profondità del palcoscenico sonoro sono diversi. Il rumore è appena udibile a meno che non si provi ad ascoltarlo. Il suono realistico fornisce una dinamica molto realistica. "
È un suono che puoi tenere in mano ma solo con nastri copiati direttamente dai master tapes originali."
Reference Master Tape Copy edizione numerata, in elegante scatola di lusso con chiusura in velcro con CD e libretto.
All'interno della nostra Luxury Box troverai:
il nostro nastro LPR90 RTM con flangia metallica NAB e comodo archetto fermanastro per evitare che il nastro si srotoli dalla bobina.
certificato di autenticità
copertina album in formato 25x25 con inserti fotografici, su carta premium Fedrigoni - Splendorgel Extra White (FSC) grammatura 160 grammi
crediti di registrazione
Serie cd digipack con libretto